Band of Spice "Economic Dancers" (2015)

Tras un lustro sin grabar, el pasado 2014 Christian "Spice" Sjöstrand regresó a los estudios con una nueva entrega de Kayser (el flojillo "Read your enemy"), y, unos meses más tarde, ha hecho lo propio con Band of Spice (antes conocidos como Spice and the RJ Band) y lanza este "Economic Dancers", un disco -a diferencia del de Kayser- a la altura de lo que se espera de su estupendo (pero poco valorado) legado.

Classic, stoner y hard (todos con la coletilla "-rock") son los palos que toca este hombre, y afortunadamente, ha dejado a un lado los experimentos punk-pop de su anterior trabajo (del que, en su momento, publiqué una reseña por aquí).

El disco tiene en su haber dos pepinazos mayúsculos ("You can't stop" y el corte que le da título), pero el resto, menos inmediato, acaba calando hondo a las pocas escuchas.

Metal is everywhere (3): Peter Steele, Marilyn Manson & The Strain

El verano está al caer y con él muchas series de televisión se tomarán un respiro (más de una, definitivo) hasta la siguiente temporada. Quien más quien menos hará lo posible por ponerse al día rescatando alguna que se quedó en tintero (en mi caso: "Fargo", "Orphan Black", "Powers", "Bates Motel" y "Arrow" -no podré con todas, lo sé-), así que habrá que sacar tiempo de donde sea para estar al día con la segunda temporada de "The Strain", una de las escasas apuestas estivales que nos llegarán de los canales norteamericanos. La serie no es más que un divertimento de usar y tirar, pero yo no me la pienso perder.

Si la dejaste pasar decirte que se trata de la adaptación de "La Trilogía de la Oscuridad", una serie de novelas -que no pienso leer- escritas a cuatro manos por el director de cine Guillermo del Toro y un tal Chuck Hogan, y que cuenta el complot a gran escala que mantienen un vampiro y un multimillonario moribundo para hacerse, primero, con el control de New York y, a continuación, del resto del planeta.



Uno de los personajes clave de la primera temporada era el shock-rocker Gabriel Bolivar (quién sabe si ex-dictador de una república bananera en sus años mozos...), un sosias de Peter Steele que, unos episodios más tarde, se convierte en el Marilyn Manson etapa-"Mechanical Animals". He aquí el proceso de transformación que sigue el pobre tipo:

Siguiendo con los vampiros, hace unas semanas le di una oportunidad a la serie de cómic "American Vampire" leyendo tres de los siete tomos editados hasta el momento, pero decidí cejar en el empeño porque estoy, tanto de vampiros como de zombis, hasta los mismísimos.

BQMALS (2): Jettblack "Disguises" (2015)

Gente, cuán complicado es compaginar la recta final de un curso académico con un blog... Los exámenes, las correcciones, los dossiers, y la madre que los parió a todos juntos me han tenido apartado más tiempo del deseado, pero, por fortuna, para hacer más llevadera la semana -además de The Atomic Bitchwax (cuyo último cd suena en bucle en mi cuatro ruedas)- me he hecho acompañar de unos cuantos discos la mar de entretenidos. Uno de ellos es éste, el tercer larga duración de este cuarteto inglés que, a decir verdad, hasta el presente no me habían enganchado lo suficiente.

Sin ser un disco del todo redondo creo que con este "Disguises" Jettblack se colocan a las puertas para dar el siguiente paso en su carrera (oséase, de abrir festivales a las 4 de la tarde, a tocar a las 6 o las 7). Buenos temas no faltan, aunque a mi gusto abundan los medios tiempos. No falta la caña, claro que sí, como la de este "Explode", que bien podría ser una canción interpretada por presos de una chain gang currando en las cunetas. Joder, si es que cada vez que la escucho me viene a la cabeza la imagen de Paul Newman y George Kennedy sudando como cabrones...

The Atomic Bitchwax "Gravitron" (2015)

Pues como quien no quiere la cosa, y si no me fallan los cálculos, ya hace 10 (fugaces, muy fugaces) años que fui testigo por primera -y única- vez del directo de este trío de New Jersey. Qué gran concierto ofrecieron... Aquella noche no tuvieron teloneros, pero eso fue algo que tardé un buen rato en descubrir. El caso es que, cuando Chris Kosnik y sus escuderos tomaron el escenario, me quedé completamente descolocado pues no estaba seguro de tener ante mí a los protagonistas del evento o a los encargados de calentar el ambiente (de ser la banda telonera, se lo iban a poner difícil a los cabezas de cartel...). Tal desubicación estuvo motivada porque ignoraba qué aspecto tenían los músicos (no había visto una foto suya hasta aquel momento), porque comenzaron con una serie de temas pertenecientes a sus primeros discos -etapa que por entonces desconocía (yo me inicié con "III", el álbum que venían a presentar)-, y porque la reacción del respetable no es que fuese demasiado calurosa precisamente. Total: que hasta que no tiraron de repertorio nuevo no pude estar seguro de tener delante a los TAB. Para que luego digan que sólo los artistas viven experiencias Spinal Tap...
Volviendo al momento actual, The Atomic Bitchwax son noticia por partida doble:

1) tienen nuevo disco (de título realmente voivodiano): "Gravitron". Ya tenía ganas, ya. Tras el fiasco que supuso su anterior entrega, un "The Local Fuzz" (2011) que contenía únicamente un tema (un corte ¡enteramente instrumental! de 42 minutos), sus últimas canciones -como tales- databan de 2007, año en que editaron el muy recomendable "TAB 4". A ver, no tengo nada en contra de las piezas instrumentales (de hecho, en "Gravitron" hay tres -aunque entre las tres no sumen ni ocho minutos- y son cojonudas), pero 42 minutos sin oir una voz me saca de quicio.



2) de aquí a tres días desembarcan en nuestro país, donde ofrecerán un par de conciertos (Sala Rocksound en Barcelona el viernes 15, y en el Kristonfest de Bilbao al día siguiente). Espero con ansia el reencuentro, pues el disco es potente, y me apetece agenciarme unos cuantos CDs suyos. Hay que ver lo complicado que resulta a veces pillar discos de algunas bandas (si no se quiere recurrir a la compra por internet). En Barcelona no es sencillo, así que no quiero imaginar lo que puede suponer buscarlos en Albacete... Allí tal vez sea fácil echar un polvete, pero cultivar ciertas aficiones tiene que ser muy jodido. Sólo espero que su apretada gira no los traiga demasiado cascaos (el domingo 17 finalizarán en Oporto un maratón de 23 bolos que habrá durado 24 días. Casi nada).

Xanadudes

Es una pena lo que le ha pasado a Neil Peart, baterista de Rush. Tanto dar, tanto repartir, y al final ha acabado con una tendinitis crónica en el brazo que le va a avanzar la jubilación. Hasta el momento, la única alternativa que teníamos los fans de los canadienses -si queríamos verles en vivo- era viajar al extranjero (vuelo, hotel, ticket, comidas,... una puta ruina, vaya), pero, una vez se produzca el retiro definitivo, esa posibilidad se va a disipar para siempre.

Lástima. Moriré sin disfrutar de uno de sus directos de casi 3 horas de duración. La única alternativa de aquí en adelante será cazar a Xanadudes -en claro homenaje a "Xanadu", uno de los temas estrella del trío- en alguno de sus esporádicos conciertos allá por tierras canadienses. No soy un amante de las bandas tributo, pero el show que monta Cam Pipes de los heavy-metaleros 3 Inches of Blood al frente de esta formación es, vocalmente, muy potente.




Más videos aquí.

Metal is everywhere (2): Heavy Metal & Judge Dredd

¿Guiño al escritor Williams Burroughs o a la banda de Gary Holton?

Mi primera toma de contacto con los cómics del Juez Dredd se produjo más o menos allá en 1985, cuando la editorial Zinco los publicó por primera vez en nuestro país (en Inglaterra se llevaban editando desde 1977). Mi economía por entonces no me permitía un gran número de adquisiciones mensuales, así que no quedaba otra opción que priorizar unas colecciones sobre otras. La preferente siempre fue Spider-man, y, dependiendo de la época (mi interés hacia un personaje u otro era un ir y venir constante): Thor, Hulk, Los Vengadores, Daredevil, Batman, Los Nuevos Titanes,... Siempre superhéroes de Marvel o DC, vaya. Es por eso que, pese a que las aventuras de Dredd me gustaban mucho (mis preferidas eran las dibujadas por Brian Bolland), los leotardos y las capas acabaron imponiéndose a la violencia satírica del Juez.

Poco después Anthrax le dedicaron un tema, más tarde se estrenó el film de Stallone, pero aún así no me dio por reengancharme al personaje. Ni siquiera la reciente película "Dredd" (que superaba con creces la del artífice de Rocky), reavivó mi interés por él. De hecho, en los últimos 25 años no creo haber leído más que un par de tomitos que tomé prestados de la biblioteca, pero me dejaron un sabor agridulce. Sin embargo el personaje siempre me ha seguido pareciendo irresistible. Hace unos meses, sin ir más lejos, en una de mis visitas habituales al Cash Converter en busca de juegos-reliquia para mi PC, no pude evitar comprar "Judge Dredd: Dredd vs Death". El precio, eso sí, no me dejó margen de maniobra: 50 céntimos. A ver si echo una segunda partida...




Y bien, llegamos al momento actual, en el que justo he acabado de leer un tomo que recoge, en orden cronológico, los primeros números (o progs, como gustan de llamarlos los connaisseurs) de Dredd, y, aunque no me ha parecido gran cosa (más que nada porque la mayoría de historias -salvo la denominada saga "Las guerras de robots", de mayor extensión- son auto-conclusivas y cuentan sólo de 5 páginas) me ha vuelto a picar el gusanillo por sus cómics. Pero no empezaré por el principio. Gracias a la información recogida en este excelente artículo (dividido en 3 partes: 1 - 2 - 3) me ceñiré a sus mejores etapas. Ya habrá tiempo para completismos...

BQMALS (1): Revolver Eleven "Revolver Eleven" (2015)

Otra sección nueva aterriza en el blog: BQMALS, o lo que es lo mismo, Bandas Que Me Alegraron La Semana. Y en ella comentaré -muy por encima, que tampoco es cuestión de soltar ladrillos- aquellos discos que, durante la semana en curso, han sonado más de un par de veces en mi reproductor. Si con alguno no repetí es porque con una escucha ya tuve suficiente.

Mi intención no es descubrir the next big thing ni nada parecido; siendo sincero, es muy probable que jamás acabe comprando alguno de los discos que aparezcan en el futuro por esta sección (a menos que los encuentre por 2 o 3 euros), por lo que la trascendencia no va a primar por encima de la inmediatez. Discos de usar y tirar, por lo tanto, que te alegran el rato pero nada más. Como tantísimos que tengo en mis estanterías, vaya.

Revolver Eleven son suecos, pero a diferencia de sus paisanos empeñados en revitalizar el Hard Rock ochentero, éstos suenan completamente muy retro y muy americanos. De hecho, éste, su debut, perfectamente podría pasar por un disco facturado en 1989 o 1991. En sus 11 cortes hay ramalazos de 40 bandas por todos conocidas (desde Ratt o Twisted Sister a GNR, VH, WASP,... sin olvidar el toque bluesy de AC/DC), así que la originalidad no es su fuerte. Su baza, en cualquier caso, son sus buenos estribillos. Hace 25 años hubiesen tenido sus 15 minutos de gloria, pero hoy ya sabes qué es lo que se van a acabar comiendo.