Rock Science: diversión para la familia rockera

En el post anterior se me olvidó comentar que la carpeta del vinilo del próximo álbum de .357 Lover cumplirá una doble función: la habitual, que es poner a buen recaudo los sufridos surcos, y, además, servir como tablero para un juego de mesa que la banda ha ideado con motivo de la extraña temática del disco (Julio Verne, viajes en el tiempo, Sergio Leone, chicas, robots,...). La frikada promete.

Pero mientras la idea de los Lovers corre peligro de quedarse en sueño, Rock Science es ya una realidad. Pero... ¿y qué carajo es Rock Science? Pues un juego de mesa al estilo Trivial Pursuit en el que, en lugar de preguntas de geografia, deportes y espectáculos (sí, sí, me faltan tres temas más, pero es que ahora mismo no me acuerdo del resto...), todas las cuestiones giran alrededor del Rock'n'Roll.


El proyecto viene respaldado por Nicke Andersson (Imperial State Electric, The Hellacopters, Entombed), auténtica enciclopedia humana en estas lides, quien, junto a otros expertos en la materia, ha llevado a buen puerto el regalo perfecto para estas Navidades.


El 9 de diciembre se pone en circulación (aunque ya se pueden realizar pre-orders), y el precio no puede ser más rockero: ¡¡66'6 euros!!

Los únicos inconvenientes son, claro está, el idioma, y, por supuesto, que no dispongas de ningún rocker@ a mano con quien poder echarte unas partidas... ¿Admitirá modo solitario?

.357 Lover quieren/necesitan tu dinero

Este post se publica con carácter de urgencia, pues, como en una película de acción, se encuadra en una cuenta atrás que podría tener final feliz: la edición del próximo disco de .357 Lover. Joder, a cada minuto que pasa el plazo se acorta más y más (ya sólo quedan 14 días) y hay un objetivo que alcanzar (5000 dólares a recaudar), pero hasta el momento se ha cumplido un 82% de la cifra, así que no hay nada imposible.



El disco, que tal como anuncié hace ya más de un año se titulará "The Purchase of the North Pole", está completamente grabado, sin embargo, la banda no dispone del dinero necesario para la masterización. Las donaciones se pueden hacer a través de Kickstarter, y, dependiendo de la cuantía depositada, la banda ofrece una amplia variedad de contraprestaciones: desde enviarte a tu domicilio una copia firmada del vinilo, hasta cantarte "Thank You" (sólo esas dos palabras, no la canción de Led Zeppelin) a través del teléfono, hacer constar tu nombre en la lista de agradecimientos del disco, interpretar un show completo en el salón de tu casa (sólo si vives en el área metropolitana de New York City), recibir clases de canto, sesiones de tatuado, etc...

Günner, tú que manejas parné, ¡¡suelta un billetes!!

El camino de sal de Pain Of Salvation

Esta semana, además de acometer las escuchas del debut en solitario de Jim Wilson y del segundo disco de Foxy Shazam (gracias Günner por la recomendación, ¡¡estos tíos son buenos!!), mi atención se ha centrado en las dos últimas obras de Pain Of Salvation, el cuarteto sueco que ha abierto los recientes shows de Opeth por nuestras tierras (por cierto, qué aburrido ese "Heritage" que se ha sacado de la manga el amigo Mikael Åkerfeldt...).


"Road Salt One" (2010) y "Road Salt Two" (2011), que así es como se titulan los dos discos de PoS, forman un díptico inclasificable que les aleja (sólo unos pasos) de la etiqueta prog-rock y les adentra en sonidos más clásicos (aunque también hay espacio para experimentos más modernos que dejan entrever influencias de, por ejemplo, Depeche Mode).

Rebatiendo el tópico de "segundas partes nunca fueron buenas", el capítulo final de este -emocionalmente- tortuoso camino salado se me antoja muy superior al primero; de hecho, mis dos temas preferidos están incluídos en él:





En febrero del próximo año volverán a Madrid y Barcelona como cabezas de cartel. Espero no perdérmelos.

Iron Maiden y sus fans

Con críos como éste no todo está perdido:



Desgraciadamente, 25 años después... el mismo crío (con el pelo teñido) se presenta a Factor X (nada que ver con el primer disco de la Doncella con Blaze Bayley):

Toy Story 4: "Lego, Let's Go"

¿Alguien ahí afuera recuerda las portadas de discos recreadas con figuras de Lego? Pues bien, el camino del Rock'n'Roll y el de este juego de construcción vuelven a cruzarse, pero en esta ocasión de forma mucho más dinámica: con videos.

Y sí, de acuerdo, videos protagonizados por estos monigotes con banda sonora metalera de fondo llevan lustros circulando en YouTube, pero todos sin excepción resultan bastante chapuceros. Para subsanar tanto exceso de trabajo casero los productores de Lego Club TV se han puesto manos a la obra y han facturado estas dos animaciones que incluyen, además, canciones originales compuestas ex profeso:

"Lego, Let's Go":



y "Building":

Rock City Morgue preparan nuevo disco

Otra de mis pesquisas en Facebook ha dado jugosos frutos: desde agosto Rock City Morgue está dando forma a su próximo disco, que llevará por título "White Devil". Aseguran que "esta vez habrá más Rock'n'Roll ruidoso" (lo cual no sé si es una buena o mala noticia porque, personalmente, me encanta la linea que siguieron en sus dos anteriores discos -los cuales, dicho sea de paso, también contenían buenas dosis de "Rock'n'Roll ruidoso"). A los controles opera J Yuenger, el que fuera compañero de Sean Yseult en White Zombie.

Ojalá el año que viene vuelvan de gira por España y pueda hacerme -de una maldita vez- con una copia original de "Dead Man's Song" y "The Boy Who Cried Werewolf".

Novedades en la familia Martín

Semanalmente apenas invierto unos cuantos minutos a mi cuenta de Facebook, por lo que poco provecho le saco a esta plataforma social; sin embargo, esta mañana, a raíz de un post publicado anteayer en el Foro Azkena Rock, he dedicado unas horas a otear en los muros y álbumes de fotos de algunos de los amigos del mismísimo Cesar Martín, quien (tachán, tachán) ¡¡se ha abierto una cuenta en este invento del demonio!! Quién lo hubiese imaginado hace unos años... Aunque, habiendo publicado este mes una foto de Steve Jobs en las páginas del Apéndice, ya no hay imposibles. Hagamos memoria: primero cayó en las redes del iPod, y ahora en las del puto Facebook. Veremos, lo mismo de aquí a un tiempo nos habla maravillas de su recién iniciada relación cibernética...

No, no es un detalle de mal gusto del forero Jevi Ochentero. Aunque parezca mentira, esta instantánea es la que ha escogido The Man como foto de perfil.

Otro Martín, en este caso su padre, Jose Luís Martín Frías (aka Martin J Louis -¡toma castaña!-), comenta en una de las fotos de su extenso álbum fotográfico (aunque para extenso -y jugoso- álbum, el de Bertha) que ha acabado de escribir una novela que transcurre a caballo entre New Orleans, Memphis y New York a finales de los '70s. ¿Habrá apuntes autobiográficos o será pura ficción? ¿Nos contará qué hay de cierto del (supuesto) accidente que tuvo su vástago a lomos de una Harley Davidson en las calles sin asfaltar de Tupelo? ¡Que algún valiente editor publique ese mamotreto cuanto antes, por favor!

The Dirty Pearls

Musicalmente llevo toda la tarde en modo bucle. Son ocho canciones en total, de dos formaciones distintas, y no hago más que hacerlas sonar y sonar y sonar... Y no me canso de escucharlas. Cinco de ellas pertenecen al flamante EP de Danko Jones "Mouth to Mouth" (que, como no podía ser de otra manera, supone una nueva bala directa a la cabeza del oyente), y las otras tres son propiedad de la banda que encabeza el post: The Dirty Pearls.


De esta panda de neoyorkinos supe por primera vez gracias al blog Zapatos Rockeros, el espacio en el que Marcos de Lahueria, colaborador habitual de Popular 1 y asiduo al foro ARF bajo el seudónimo Al Bundy, deja caer -cada vez menos, eso sí- auténticos pepinazos de Rock con pelotas. Uno de sus primeros posts se centraba precisamente en las Perlas Sucias, y en él se alojaba un archivo (borrado a día de hoy) que reunía sus dos EP's hasta el momento; dos EP's, por cierto, que son auténtica canela en rama.

De este primer encuentro ya han pasado casi tres años, y desde entonces nada se ha vuelto a saber de ellos. Pero siguen vivos, sí, y coleando. En la web ReverbNation tienen colgados tres temas -no incluidos en sus dos trabajos previos-, y me quedo corto si digo que son de lo más adictivos: "New York City is a Drug", "Who's Coming Back to Who" y "Static".







Son coleguitas íntimos de Lady Gaga pero, que no te engañe el dato, The Dirty Pearls son carne de Rock'n'Roll Magazine.

Aquí tienes disponibles para descargar sus tres nuevos temas.

Megadeth y el misterio de 'New World Order'

Sin ser otro "Countdown to Extinction" o un nuevo "Youthanasia", el último disco de Dave Mustaine me está dando más satisfacciones que sus últimas entregas. Y poco me importa la controversia que ha generado el hecho de haber incluido hasta cinco canciones que, de una forma u otra, ya vieran la luz con anterioridad en recopilatorios, caras B de singles o en la banda sonora de varios videojuegos; las canciones hablan por sí solas; y el tema de adelanto es buen ejemplo de ello:



De todas esas piezas regrabadas la más curiosa -en términos objetivos- es "New World Order", un tema del que se grabó una maqueta durante las sesiones de "Countdown to Extinction" (1992) pero que no se publicó de forma oficial hasta tres años después, primero como bonus track de la edición japonesa del EP "Hidden Treaures" (1995), y más tarde como B-side de "A Tout Le Monde", single perteneciente al álbum "Youthanasia" (1994). Lo curioso del asunto es que, en 1993 (dos años antes de ver la luz pública), una banda llamada Zoetrope -de la que otro día hablaré por aquí- incluyó en su tercer disco, el muy mediocre "Mind Over Splatter", una versión de "New World Order" (!). ¿Cómo accedieron al tema en cuestión? ¿Quién se lo cedió? ¿Existió una conexión Megadeth-Zoetrope? Preguntas sin respuesta, amig@s...

The Parlor Mob 'Dogs' (2011)

Supongo que, como es habitual, al rebufo del éxito de Wolfmother todas las compañías discográficas pusieron a su plantilla de A&R's a la caza y captura de cualquier banda que recordase, aunque fuese de manera remota, a la que lidera Andrew Stockdale.

Y en éstas que Roadrunner Records se topó en algún club de New Jersey con The Parlor Mob, una formación cuyo cantante, de forma premeditada o no, daría el pego como sosias de Stockdale en un hipotético concurso de dobles. Sin embargo, la calidad de su ópera prima "And You Were A Crow" (2008), no daba lugar a dudas: de desaparecer Wolfmother, The Parlor Mob podrían funcionar como un ente totalmente independiente; es decir, al margen del parecido vocal y de su amor compartido por Led Zeppelin (lo cual también explicaría la semejanza mutua con Robert Plant), los Mob van musicalmente por libre.


Tres años después de debutar, y cuando ya llevaba tiempo preguntándome qué habría sido de ellos, reaparecen con "Dogs", un disco que, en parte, actualiza su propuesta hacia terrenos más '90s; es el caso de cortes como "Fall Back" y "Take What's Mine", que se apropian de los riffs de Rage Against The Machine, o de "Cross Our Hearts", cuya melodía y forma de encarar el puente central me recuerda a System Of A Down.

Pero no pienses que lo suyo se queda en un revival alternativo... Si te gustan Dirty Sweet (su "American Spiritual" todavía se resiste a abandonar mi iPod) es muy posible que conectes con The Parlor Mob.