Wolfsbane Save the World

Si fuese cierto ese dicho popular que sostiene que los oídos zumban cada vez que alguien habla mal de ti, es bien seguro que de 1994 a 1999 no hubo en toda Inglaterra un problema de tinnitus más agudo que el que hubiese padecido Blaze Bayley. Pobre hombre, ¡lo pusieron verde a diario! (en dura competencia con su valedor, un desorientado Steve Harris que pensó que podría sustituir sin problemas a Bruce Dickinson al frente de la Doncella). Y pobre señora Bayley, también, que sin comerlo ni beberlo se vio haciéndole la competencia a Charlotte (aquélla que vive en el 22 de Acacia Avenue) en la calenturienta mente de los fans de Iron Maiden...

Pero, si bien el papel de frontman de tan británica institución le vino grande desde el principio, no es menos cierto que Bayley se defiende al frente de la banda que le dio a conocer: Wolfsbane.

Honestamente, nunca se me ha podido considerar fan de esta formación, aunque tampoco renegué jamás del único disco que tengo en propiedad (el EP "All Hell's Breaking Loose... Down at Little Kathy Wilson's Place"). Por eso mismo no esperaba que el disco que acaban de lanzar, este "Wolfsbane Save the World" fuese tan jodidamente efectivo.


Las reminiscencias a The Who (y a Meat Loaf en la épica "Illusion of Love"), al punk más nervudo (en "Teacher" llegan a recordar a The Dictators), al hard&heavy plenamente británicos, e incluso al ska (en "Live Before I Die") y al garage, hacen de este disco un cañonazo a tener muy en cuenta. Que las patillas y el tripón que se gasta Blaze no te engañen: Wolfsbane molan un güevo.

Iron Maiden y sus fans

Con críos como éste no todo está perdido:



Desgraciadamente, 25 años después... el mismo crío (con el pelo teñido) se presenta a Factor X (nada que ver con el primer disco de la Doncella con Blaze Bayley):

Malditas Intros Rockeras

Cuando en mi tierna infancia empecé a meterme en serio en el mundo de la música -atrás dejaba una breve etapa comprando singles 45 rpm de hits poperos- lo hice, cómo no, con el hard-rock y el heavy metal. KISS, Maiden, Accept, Barón, Obús, AC/DC, Judas... lo que había por entonces, vaya. Pues bien, una de las cosas que me marcaron fue descubrir el gusto casi generalizado de estas bandas por incluir intros al inicio de algunos temas. Y no me refiero a intros instrumentales, no, sino a las construidas a base de F/X de sonido.

Hasta el momento, mi único encuentro con uno de esos fragmentos ambientales había sido el tema 'Thriller' de Michael Jackson. Ya sabéis, el chirrido de la puerta, los pasos, el aullido... Recuerdo que entonces todo aquéllo me llamó poderosamente la atención. Eran sólo unos pocos segundos, pero creaban la atmósfera perfecta para sumergirse en la canción. De forma casi inmediata me topé con otro tema que también se iniciaba con ruiditos varios. Mi hermano se compró el cassette del 'Destroyer' de KISS el mismo día que yo me hice con el vinilo del 'Thriller', así que pronto llegó a mis oidos 'Detroit Rock City' y su larguísima intro. Aquello fue un shock, lo prometo. Pasaban los segundos, yo miraba mi digital de pulsera, y seguía pasando el tiempo. '¿Cuando comienza la canción?'. A partir de esa experiencia mis sucesivos encuentros con las introducciones fueron más relajados, pero no menos excitantes.


Si no me falla la memoria, las siguientes en ser disfrutadas fueron las de 'Hells Bell' de AC/DC y 'Forever' de Ozzy, dos piezas que no hablaban de la Navidad pero que, curiosamente, incluían campanadas. La que más me impactó fue la de Ozzy, por supuesto. Recuerdo que en aquellos días tenía reciente el visionado de 'El Nombre De La Rosa', y toda aquella parafernalia cisterciense en un disco de rock chocó frontalmente contra mi inocente concepción del mundo. ¡Madre de Dios, quien hubiese dicho que años después aquellos cantos gregorianos se pondrían de moda con los monjes de Silos! Si hasta se pusieron a la venta remixes para las discotecas de pueblo. Lo que no pase en España...

Bien, capítulos vergonzantes al margen y retomando el hilo del tema de hoy, haré mención a una de las obras cumbres de esta corriente de pensamiento: los apoteósicos preámbulos pertenecientes al tercer disco de Iron Maiden. Por una parte, el interrogatorio en 'The Prisoner' era (y lo sigue siendo) de los que te dejaban prácticamente sin aliento. Jamás la aplicación del Quinto Grado sonó tan contundente y real. Las palabras caen como puñetazos, el ambiente, rancio como un calabozo de la Benemérita, se hace irrespirable, y esa risotada que pone fin al diálogo... esa risotada de loco le hiela la sangre al más valiente. Aunque para miedo, el que te entraba con el versículo bíblico de 'The Number Of The Beast'. La voz de Belcebú realmente es de las que acojonan, tronco, acojonan.

A partir de ese punto de inflexión, las intros pierden un poco la gracia, cayendo en picado en términos de popularidad y calidad. Las ambientaciones fantasmales y los monólogos de ultratumba se llevan la palma en los años siguientes, resultando cansinas, soporíferas y exasperantes. Pero, a pesar de ser norma, de vez en cuando sale a la luz alguna que vale la pena. Si más no, graciosa me parece la de 'Inside The Electric Circus' de W.A.S.P., y sólo de explosiva se puede calificar la de 'Impact Is Imminent' de Exodus. Aunque, sin ir muy lejos, la que más sonrisas provocó en su momento (al menos en mi círculo familiar) fue la de 'Another Sacrifice' de los catalanes Fuck Off. Era cachondo oir en un inglés carpetovetónico aquéllo de:

'-Who's play tonight?

-Fuck Off.

-What?

-Fuck Ooooooooff!!!!!!!!!!'

De risa, vamos. Por otra parte, en la categoría de 'intro insoportable' gana todas las medallas una a cargo de Manowar. Sí, has acertado, ésa es; esa barrabasada que lleva por título 'The Warriors Prayer', y que, gracias al cd, uno se puede saltar cómodamente con sólo pulsar un botón. ¡El cd, bendito invento! Todavía recuerdo el trance que suponía enfrentarse a la cara B de ese vinilo. Tenías 'Kingdom Come' y 'Hail And Kill' sonando de forma consecutiva (no, aquí no había bonus track), y, de repente, eras testigo de una entrañable escena de dormitorio entre un bárbaro anciano y su nieto ávido de sangre. El abuelete, a quien no hace falta insistir mucho, acepta contarle un cuento al chaval, ofreciéndonos una clase magistral de dicción de ¡más de 4 minutos! Por Crom, ¿en qué estarían pensando estos tíos? Confieso que solamente fui capaz de soportar aquella tortura en una única ocasión. A la que pinchaba el disco y oía al jodío crío decir lo de 'Granfather, tell me a story' rápidamente movía la aguja hasta el siguiente corte. Daba igual que estuviese sentado, de pie, o dentro de la camita bajo un alud de mantas; tenía que desplazar la aguja por cojones; de lo contrario, no sé de qué hubiese sido capaz. De alguna barbaridad, supongo.

Y bien, aquí lo dejo. Ya sé que en el tintero me he dejado las outros (es decir, coletilla al acabar la canción) y cientos de miles de intros (chasquidos de latas de cerveza, eructos, momentos de pasión, invocaciones, rugidos de motosierras, etc), pero mi intención no era ser exhaustivo. Si tienes (y quieres) algo que añadir al tema estás invitado a dejar un comentario relatando tu aventura particular en este fascinante microuniverso. Cualquier cosa vale: tus preferidas, las odiadas, las cutres, las que te ponen,... Ilústranos un poco en este pozo negro, leñe.
a

Nota: este post se publicó originalmente el 27 de enero de 2006 en el blog Non Stop Rock'n'Roll.


También dio pie a estos comentarios:

Anónimo: No se, la historieta esta de los manoguar me mola bastante, y no la suelo pasar cuando escucho el disco.

Viruete: We will fight on the earth, We will fight on the air, But we¡ll never surrender, Papa parapapa papa parapapa...

Mr.Hyde: A mi la intro de "Detroit rock City" siempre me ha gustado mucho,por que además como ya sabes, en determinados momentos de la canción oímos el ruido de fondo de la moto,como si la historia continuara...Otra intro muy divertida,aunque breve,es la de "Love in an elevator",al igual que la tormenta inicial de "Black Sabbath"...sólo es una tormenta,pero como acojona todo lo que viene después...

Anónimo: Resulta curioso este tema, a mi siempre me hangustado las intros, pero como soy tan sumamente moñas una de mis preferidas es (Y sera siempre) La introduccion del "silent Thunder" de Dare. Esas olas golpeando contra la roca me evocan algo magico...

jurgen: Me encanta el sonido de la tormenta en 'Boston Rain Melody' de Steve Vai. Cuando la escucho me entran escalofríos, como si realmente estuviera bajo la lluvia.

LVH: La intro de Electric Eye de los Judas, The Hellion, siempre me parecio la intro metalera por excelencia en cuanto a que me parecia cojonuda y te preparaba para un disco que, ya de por si, es un prototipo de disco de heavy metal, del bueno (y es que los Judas acojonan, tronco, acojonan). Recuerdo aquel Warrior's prayer por desgracia, ya que yo lo tenia en cassette y era un coñazo insoportable.

vgrant: Yo no es que sea muy metalero, así que tiraré más por otro lado. Eso sí, la intro de "Black Sabbath" la verdad es que es una obra maestra del género (el de las intros, quiero decir). También me gustan mucho esos pequeños detalles como la tos al principio de "Whole lotta love" de Led Zeppelin o la de "Sweet Leaf" de Black Sabbath. Ya en otro plan, la intro del "Dios existe" de Los Planetas (llamadme hereje si queréis =P) me encanta. Un minuto de pruebas de guitarra y batería y una voz que dice "puedes bahar las guitaras". Migala solían meter intros muy chulas en todos los discos. Me gusta sobre todo la del "Así duele un verano". Eso sí, para intros inquietantes la del "Ionic spell" de Standstill, que además es un disco del recopón. Buino, espero no haberme puesto muy pesado. Keep up the good job!!

Anónimo: Se me viene a la memoria Madhouse, de los Anthrax, de los que también me acuerdo del comienzo del disco Persistence of Time, con el tic, tac.

Caius Pupus: War of wrath, DEL Nightfall in Middle Earth DE Blind Guardian. Como outro, el de un disco de Finntroll (creo que la maqueta) que parece la música de los monster (más o menos) :)

HELLION: HOLA, SOY HELLION DE MEXICO, COMO DECIMOS AQUI EN EL DF "ESTA CHIDO TU BLOG". EL INTRO DEL TRACK 1 DEL SOUND OF WHITE NOISE DE ANTHRAX CREO QUE ES LARGUISIMO!!!

Camisetas Viejas

"Es de piel de serpiente, y para mí es un símbolo de mi individualidad y de mi fe en la libertad personal" (Saylor Ripley en la peli "Corazón Salvaje")


Servidor jamás tuvo una chupa tan molona como la que lucía Nick Cage en el film de David Lynch (ni como la de Brando en "Piel de serpiente", qué diablos), pero, a falta de una prenda similar, también acabé atribuyendo propiedades identificatorias a otra pieza de nuestra indumentaria habitual: la camiseta estampada.

Corría el año 1985 y mi primera t-shirt (rockera, se entiende) llevaba grabada la portada del single "The Trooper" de Iron Maiden. No recuerdo cuántas veces la vestí, ni qué fue de ella exactamente; supongo que acabaría sufriendo el destino de todo viejo harapo: ser despedazado en aras de la limpieza doméstica. Y es que, mal que les pese a algunos románticos encallecidos, el ciclo de la vida de una camiseta termina así, con un manojo de trapos.


Es duro, lo sé, pero siempre llega el momento de dar el adiós definitivo. ¡Ya no puedes seguir guardando ese guiñapo en el armario! Imagina que un día la poli lleva a cabo un registro en tu domicilio. Madre mía, qué vergüenza, ni en los mercadillos ambulantes hay tanta purria. Y sí, soy consciente de los vínculos afectivos que te unen a esos pedazos de tela, que deshacerse de ellos resulta traumático, que su valor sentimental no se compra con dinero, que te devuelven recuerdos de juventud, pero piensa que, después de todo, tus camisetas seguirán -de alguna forma- estando ahí contigo mientras limpias de polvo, ácaros y pelusas el mobiliario de tu casa.
Para que sirva de ejemplo, ayer mismo procedí a realizarle la autopsia a un pingajo que estaba pidiendo la jubilación a gritos. Era, como veis más abajo, un modelo de Pantera, promocional para más señas, que no-sé-cómo me consiguió mi hermano al poco de salir a la luz su disco "The Great Southern Trendkill". Pues bien, ni corto ni perezoso me dispuse a documentar gráficamente su tránsito a la otra vida. ¿De qué manera? Pues en el modo censor-franquista: a tijeretazo limpio.


Con pulso firme, sin remordimientos, sin echar la vista atrás, como el asesino de un giallo, procedí a clavar las afiladas hojas en el paño. ¡Ris, ras! Listo. Creedme que lo más difícil fue sostener la cámara con una mano mientras con la otra asía las tijeras. ¡Adiós, señor pingo! ¡Hola, señor trapo!


Si, a pesar de lo visto, tú no te ves con el valor de realizar actos tan crueles y viles como éste, no te amedrentes. Afortunadamente , ahora está de moda el rollo vintage, así que llevar una camiseta descolorida y apolillada puede hacer de ti un individuo de lo más in. No era así una década atrás, os lo aseguro; por entonces los vecinos de tu rellano te hubiesen acribillado con la mirada, como a un vagabundo andrajoso. Son las ventajas de vivir en un mundo trash.


Nota: este post se publicó originalmente el 18 de julio de 2008 en el blog Non Stop Rock'n'Roll.


También dio pie a estos comentarios:

sammy tylerose: Yo no tengo lo que hay que tener. Conservo todas las camisetas q me he comprado desde los 14 años. Nunca les haría daño. Cuando ya son mas transparentes que negras, les doy un retiro dorado, dobladitas en el fondo de un armario. Para quitar el polvo antes usaria un traje de boda que mi primera camiseta de guns!

John P. Maaaula: No pocas camisetas han acabado de esta manera... Y sólo por no se "in", voy a salir con camisa siempre, jeje. Un saludo y a seguir tan bien con el blog.

Anónimo: Mira que está guapa la cami de Pantera, menudo crimen!!!!

Anónimo: Joder, tio, que la camiseta de Pantera está de putísima madre, menudo sacrilegio!!!! Ya me gustaria pillar una así, que las que he visto a la venta son feisimas

günner: Yo tengo alrededor de 60 camisetas y más de la mitad de grupos. La que tiene más solera es una de los MISFITS ultratrallada y ya sin mangas,que sólo uso para los concerts y que tengo desde 2º de BUP!desde el 95/96 ma o meno

Huelo a vacaciones

Mañana domingo me tomo un respiro y me escapo del país durante unas cuantas semanas. No obstante, el blog no se detendrá en este período vacacional, permaneciendo abierto hasta mi regreso (mediados de agosto, mínimo). Para hacerlo posible, estos últimos días me he dedicado en cuerpo y alma a hacer los deberes, dejando programado un post diario que, en homenaje a Iron Maiden y el Reloj del Apocalipsis, siempre verá la luz cuando falten dos minutos para la medianoche. No todos los posts serán de nueva cosecha, eso sí; en días alternos se recuperarán algunos que ya fueron publicados en anteriores blogs míos.



Para que no se desmadre el asunto de los comentarios he tomado la decisión de activar la opción de moderación, así que, si no ves inmediatamente publicado el tuyo (que siempre son bienvenidos), no insistas, estará pendiente de aprobación.

Ah, en cuanto a la cuenta atrás de la columna derecha, este lunes (a las 23:58 horas, no lo olvides) se despejará la incógnita. Hasta entonces:

¡Pásalo bien!

Maiden uniteD 'Mind the Acoustic Pieces' (2011)

Que me corrijan los maidenmaníacos si me equivoco, pero juraría que la Doncella de Hierro jamás se ha prestado a interpretar su repertorio en "modo desenchufado", una tendencia de lo más lucrativa a finales de los noventa que, de haberse sumado a ella la banda de Steve Harris, a bien seguro que se hubiese saldado con un éxito rotundo tanto comercial como crítico. O ésa, vaya, es la impresión que me he llevado yo tras escuchar el debut de Maiden uniteD, un proyecto personal de Ruud Jolie (guitarrista de Within Temptation) que se basa en llevar al terreno acústico el material compuesto por Iron Maiden.

Respaldado a las voces por Damian Wilson (Threshold) y Anneke van Giersbergen (The Gathering), este "Mind the Acoustic Piece" suena francamente bien. El disco, tal como se deduce de su título y su portada, se centra exclusivamente en los nueve temas que conforman "Piece of Mind" (1983); pero, lejos de resultar predecible, sus responsables han tenido el acierto de alterar el orden de las canciones, por lo que las sorpresas se suceden una tras otra.

Aquí dejo un par de muestras de su buen hacer con sus revisitaciones de "Wasted Years" y "Children of the Damned" (material "inédito" de Maiden uniteD pues, como ya sabrás, estas dos piezas no pertenecen al disco de la habitación acolchada).





Link de descarga: aquí (por tiempo limitado, eso sí).

La extraña pareja: Jess Franco y Iron Maiden

Con motivo de la entrevista a tres bandas publicada en el último número de Popular 1, he recordado una charla que mantuvo Jesús Franco con el fanzine 2000 Maníacos hace ahora siete años, en la que aseguraba que Bruce Dickinson le había compuesto la banda sonora para una de sus películas, y que los Maiden al completo habían registrado la música en una maqueta que, en palabras del veterano director, era "un disco cojonudo, la puta hostia".

¿Te imaginas algo así? ¡Menuda alianza! El rey de la serie Z cinematográfica y los campeones de la primera división del Heavy Metal, juntos en el mayor de los proyectos bastardos: el remake de "Gritos en la Noche" (un film del propio Franco que data de 1961).

Dado que en Popular 1 respetan a ambos artistas (el Popu publicó una extensa entrevista con el Tío Jess en su ejemplar de junio de 2009 -donde, precisamente, también allí hablaba de su colaboración con la Doncella), sería de justicia que en un futuro cara a cara con Dickinson se le plantease el tema, que hay muchos puntos que aclarar al respecto (cómo son esas canciones, si verán la luz algún día,...).

A continuación dejo la entrevista al completo, aunque lo que nos atañe aquí está en la última página (clicka en cada imagen para verla a mayor resolución):

Mythra

Hasta este pasado jueves -en el que compré el último número de Popular 1- desconocía por completo la existencia de Mythra, una efímera e infravalorada banda de la NWOBHM británica que, según el lector El que le pone las copas a Bon Scott en el infierno, influenció, entre otros, a Iron Maiden, Mercyful Fate y Metallica. Y lo cierto es que tras escuchar algunas de la canciones que compusieron estos tíos no se puede más que darle la razón. Tanto "Killer" como "Paradise" parecen temas propios de Maiden ("Paradise", además, me recuerda horrores a Metallica), pero lo que no se dice en esa carta es que Mythra también dejaron huella en Judas Priest; una huella bastante pequeña, eso sí. Atención a la entrada de batería de los dos siguientes temas.





Un caso idéntico al que se dio entre Corrosion Of Conformity y Accept, dos bandas que, aparentemente, poco tienen que ver entre sí, pero que, no sé si fruto de la casualidad o quizá de un guiño, mantienen un nexo de unión. Oído, de nuevo, a la entrada de batería.