¡Vacaciones!

Esta semana el ritmo en las actualizaciones ha caído en picado, ya lo sé, pero siento decir que todavía descenderá aún más si cabe en los próximos días. ¿El motivo? Mañana lunes me marcho de viaje hasta el dos de febrero, lo cual también explica el reciente semi-abandono que ha sufrido el blog (han sido tantos los preparativos previos que ¡ni siquiera he tenido tiempo para ver una peli!). Pero mi vuelta será sonada, te lo aseguro; este viaje va a ser especial, una experiencia 100% Popujedi. Así pues, nos vemos a mi regreso, ¿alright?

Portadas en Paint

Además de proporcionarme series de TV, la web Entre Machacas y Becarios también me provee diariamente de videos y enlaces de lo más cachondos/curiosos. Ayer mismo, sin ir más lejos, además de una versión muy sui generis del 'Nothing Else Matters' de Metallica a manos de un músico rumano, también se pudo ver esto:


¡Una recopilación de portadas reelaboradas con el programa de dibujo Paint!

En el caso de la correspondiente al '2112' de Rush hay que quitarse el sombrero por el elevado grado de detalle, aunque hay otras (la mayoría) que, pese a estar hechas a imagen y semejanza del modelo original, se nota que no han requerido más de cuatro trazos. Y es que algunos de estos artistas caseros aseguran no haber invertido más de 5 minutos en su elaboración. Véase este ejemplo.


Se pueden ver las 60 portadas siguiendo este enlace.

Van Canto: multiinstrumentistas vocales

Me encantan los experimentos musicales freaks. Los mash ups, las parodias, las versiones extrañas, Beatallica, Hayseed Dixie, Combo de la Muerte,... Tras la sorpresa inicial admito que a muchos de ellos no he vuelto a prestarles atención en mi vida, pero hay que reconocer que todos tienen su gracia. Van Canto son otros que tal andan, y con ellos las cotas de bizarrismo y comicidad alcanzan nuevos máximos. Lo suyo consiste en sustituir las partes instrumentales (a excepción de la batería) por voces a capella, una proeza que en disco queda muy bien pero que no sé yo si sabrán trasladar al directo.

Este sexteto alemán de momento cuenta con dos álbumes, y con motivo de la reedición de "Hero" (2008), el segundo de ellos, han rodado un videoclip para el tema estrella: una versión del "Kings of Metal" de Manowar.

Las pelis de la semana (III)

***** Cascarria inmunda
***** Rollete soportable.
***** Tiene sus buenos momentos.
***** ¡Guay!
***** Para escribir en piedra.


La semana pasada fue floja en cantidad y calidad. A ver si ésta le pongo remedio...

FAQ About Time Travel: esto me pasa por hacer caso de lo que algunos desconocidos escriben en sus blogs... Un intento de darle una vuelta de tuerca al subgénero de los viajes temporales, pero que se queda en un producto televisivo (a medias entre la HBO y la BBC) de lo más chusco (el guión parece firmado por el equipo responsable de "Física y Química" y demás basura española). De los toques de comedia friki mejor no hablar... Me quedé dormido a los 45 minutos. *







La Última Casa a la Izquierda: lejos de la suciedad y el ambiente loco y malsano del original de Wes Craven, este remake tampoco se anda con chiquitas. La escena de la violación en el bosque corta el aliento por su crudeza, y el ajusticiamiento de uno de los asaltantes por parte de los vengativos progenitores es también de órdago. Lástima que el clímax no esté a la altura de las escenas mencionadas, de lo contrario estaríamos ante un título memorable. ***








Willard: desde que se estrenó en la gran pantalla en 2003 siempre he tenido ganas de ver esta variante macabra del flautista de Hamelin, y tras siete años de espera me duele decir que me esperaba mucho más de ella. A ratos interesante, a ratos soporífera. **














Triangle: ya advertían por ahí del parecido de esta cinta con "Los Cronocrímenes" de Vigalondo, pero la verdad es que no me imaginaba que tuviesen tantos puntos en común: el bucle temporal, el saco en la cabeza del supuesto villano,... y, por desgracia, también la sensación de aburrimiento (porque a mí "Los Cronocrímenes" me aburrió de la hostia). Otra más con la que cabeceé a gusto. **

Obús estrenan su nuevo clip

Y lo hicieron ayer viernes en la página web del periódico El País, donde son portada de la sección musical. Ahí es nada. Tras siete años de silencio discográfico Obús vuelven por la puerta grande, ahora convertidos en dúo, eso sí, pero con las mismas ganas de rockear de siempre.



Algunos de los títulos de las canciones del álbum son: 'Corre Mamón', 'Es lo que hay', 'Mal Rollo' y 'Él es Rock'n'Roll' (su particular 'Mean Man', dado que el tema está dedicado -no a Chris Holmes- sino a Juan Luís Serrano, su ex-bajista de toda la vida). El disco cuenta, además, con la colaboración vocal de Carlos Tarque y de la banda de hip-hop Duokie.

Saxon también tienen documental

Este 2010 verán la luz sendos documentales dedicados a Lemmy ("Lemmy: The Movie") y Ozzy Osbourne ("Wreckage Of My Past: The Story of Ozzy Osbourne"), pero no hay que olvidar que otros británicos, Saxon, más modestos pero con un nivel de pedigree equivalente, también contarán con el suyo. Llevará por título "Saxon: Heavy Metal Thunder - The Movie" y está siendo realizado por el mismo equipo que filmó el excelente "Ian Gillan: Highway Star", así que, como mínimo, la calidad está garantizada.

Bad Religion y su error de cálculo

Imagino que, a raíz de leer un artículo en uno de esos alarmistas y demagogos periódicos yankees de izquierdas, a Greg Graffin, vocalista y letrista de Bad Religion, se le ocurrió escribir una canción acerca de la posibilidad de que en el año 2010 la población del planeta alcanzase los 10.000 millones de personas ("Ten in 2010", incluida en el álbum "The Gray Race" de 1996).


Con lo que no contaba Graffin es que el algoritmo matemático utilizado para realizar tan distópica predicción era completamente erróneo, y que 14 años después de ver la luz dicho tema, el censo mundial correspondiente a 2010 no ha experimentado grandes cambios respecto a los datos de 1996. Ay, estos matemáticos...

Bien, supongo que para no hacer el ridículo, los californianos habrán optado por suprimir ese tema de sus actuales set-lists de directo, haciéndose evidente que como hombres del tiempo Bad Religion no durarían ni dos telediarios.



"Then in 2010"

Parched, cracked mouths, empty swollen guts
Sun-baked pavement encroaches on us
Haves and have-nots together at last
Brutally engaged in mortal combat
10 in 2010
10 in 2010

What kind of God orchestrates such a thing?
10 in 2010, 10 in 2010
Ten billion people all suffering
10 in 2010, 10 in 2010
Truth is not an issue just hungry mouths to feed
10 in 2010, 10 in 2010
Forget what you want, scrounge the things you need
10 in 2010, 10 in 2010

10 in 2010
10 in 2010

Happy and content it can't happen to you
10 in 2010, 10 in 2010
Fifteen years we'll think of a solution
10 in 2010, 10 in 2010
It won't just appear in one day
10 in 2010, 10 in 2010
For ten in twenty-ten we're well on our way
10 in 2010, 10 in 2010

10 in 2010
10 in 2010

Like piercing ear darts, I heard the news today
10 billion people...coming your way
10 in 20...
10 in 20...
10 in 2010

Popular 1: una empresa en constante expansión

Los más veteranos seguro que recordáis estos anuncios, ¿a que sí?

Mucho antes de que Rachel Arieff y su jodido Anti-Karaoke tomasen las páginas de Popular 1, afortunadamente éste era el tipo de anuncio que teníamos que "soportar" mes sí y mes también los lectores del Rock'N'Roll Magazine hispano por antonomasia. Dios mío, cómo se echan de menos aquellos días...

Corrían los '90, eran otros tiempos, sin duda, y desde luego muchas cosas eran diferentes a como lo son ahora en nuestro país. Las tiendas de discos ocupaban sin falta su espacio en la revista cada 30 días (mítica la publicidad de 7-Pulgadas, destacando las más importantes novedades mensuales), el uso de internet apenas estaba al alcance de unos pocos, y la venta por correo de material pirata estaba a la orden del día. Y, por supuesto, los cronistas de Popular 1 eran todos ciudadanos de Barcelona -¿sólo capital o también periferia?-, una exclusividad que siempre consideré de lo más absurda, por cierto.

Pues bien, ésta y otras cuestiones son las que hoy por hoy, una década y pico después, me rondan por la cabeza cuando vuelvo a contemplar esas imágenes. Analicémoslas, pues.

1. ¿Por qué publicaban este anuncio tan a menudo? Yo no recuerdo que se añadiesen firmas cada pocos meses, la verdad. Juraría, incluso, que en aquellos años la rotación de colaboradores era muy inferior a la actual. No había súbitos despidos (o ceses voluntarios), por lo que sigo sin entender a cuento de qué tanta ampliación de plantilla.

2. ¿Por qué exclusivamente de Barcelona? ¿Tal vez para agilizar la recepción de los manuscritos, o quizás para ahorrarse un dinero en envíos postales a la hora de repartir los cd's promocionales? Imagino que, años después, la existencia del correo electrónico marcó su cambio de política.

3. ¿Los artículos que recibían eran posteriormente publicados en la revista, o simplemente servían de prueba? ¿Alguno de ellos vio la luz en forma de 'No Me Judas, Satanás', apropiándose The Man de una autoría que no le pertenecía? Buff, quién sabe, con el clan Martín todo es posible...

4. ¿Qué método se emplea en la actualidad para captar nuevos colaboradores? ¿Funciona con el boca-oreja, a base de recomendaciones de amigos y conocidos, o los interesados envían candidaturas espontáneas? Vaya, digo yo que no lo anuncian en "El Faro de Vigo", ¿no?

5. ¿Tenían que ser tres folios por narices? Recordemos que por entonces poca gente tenía PC e impresora, y, por lo tanto, los textos se confeccionaban con máquina de escribir, así que la posibilidad de ajustar el tamaño de la letra para que todo encajase en x páginas era más bien remota. Me figuro que textos de dos (o tres) páginas y media no serían automáticamente descartados, ¿verdad?


Y dicho esto, allá va otra confidencia al más puro Pöpujedi style; y es que, hará cosa de diez años, quien esto escribe se atrevió a mandar al número 54 de la barcelonesa calle Valencia (recordemos, algo más que una simple redacción) un artículo de (exactamente) tres folios acerca de (¡¡tachán!!) Mazinger Z (!). Bien, más vale que no me preguntes por qué decidí escribir sobre el mecha de Koji Kabuto y no sobre Anthrax o Voivod, porque ni yo mismo lo sé...

Aunque, según como se mire, dicha elección tampoco era tan descabellada. Al fin y al cabo en el Popu siempre ha habido sitio para los iconos televisivos de los 70s, y quién mejor que Mazinger Z para ocupar unas cuantas páginas de la revista (¿o acaso hubieses preferido leer un dossier dedicado a Marco o Heidi?). Es más, en dicho artículo había incluso un párrafo netamente rockero, en el que mencionaba a Glenn Danzig con motivo de su participación en un proyecto colectivo dedicado a Go Nagai, el creador del personaje. En el libro (un art-book que, por cierto, jamás he conseguido localizar), Danzig daba rienda suelta a su talento como dibujante con una ilustración del mítico robot gigante, un gesto que -si no hubiese ya suficiente con sus primeros veinte años de carrera- lo convierten en firme candidato para la canonización.

Y bien, tras ese infructuoso intento (ignoro si la carta llegó finalmente a su destino, o si una vez allí el manazas de César la extravió, o incluso si después de leerla la utilizó para hacer la lista de la compra) no volví a repetir la osadía. Bueno, eso no es del todo cierto, a decir verdad. Con posterioridad, me esmeré durante un par de semanas en redactar otras tres dichosas páginas contando batallitas mil de Tom Keifer y sus Cinderella, pero me faltaron ánimos para rematarlo. Es posible que, de haber tenido entonces un PC, sí lo hubiese acabado, pero me daba mucho palo tener que teclear en la vieja Olivetti. Supongo que fue mejor así.

Mike Dawson: 'Freddie y Yo'

Mi primera reseña de cómics en este blog podría haber sido de Batman, Spiderman o cualquier otro superhéroe, pero para esta primera toma de contacto con el mundo de las viñetas era de necesidad algo más rockero (aunque, también es casualidad que el protagonista de esta historia, cual enmascarado con poderes sobrenaturales, vistiese mallas ajustadas durante una etapa de su carrera).


Su autor, el inglés afincado en los States Mike Dawson, es fan de Queen desde su más tierna infancia, y, obedeciendo a su propia máxima "los cómics están especialmente indicados para la autobiografía", 'Freddie y Yo' es la narración en primera persona de todas aquellas vivencias, recuerdos y sueños relacionados con Freddie Mercury y su banda. Aunque, una cosa hay que dejar clara: Dawson no es un die-hard fan de la Reina; así que no esperes un relato salpicado de polvorientas búsquedas de discos en ferias de coleccionistas, de penurias económicas tras haber gastado los ahorros en eBay, o de incursiones stalkers a los miembros supervivientes de la banda. Dawson, por el contrario, es un fan del montón, un tipo que escucha la música de sus ídolos con pasión, pero cuya vida no gira exclusivamente a su alrededor. Es por ello que 'Freddie y Yo' no se detiene solamente en los aspectos vinculados a Queen; también es una reflexión acerca de los recuerdos -tanto de los pertenecientes a las vivencias como de los que resultan de los sueños y las ensoñaciones-, y de cómo éstos toman cuerpo en nosotros mismos, dotándonos de personalidad e identidad propias.

Por esa razón, 'Freddie y Yo' es válido tanto para los amantes de los cómics a quienes no les gusta Queen, como para los amantes de Queen a quienes no les gustan los cómics. En mi caso, dado que amo a ambos, mi satisfacción no ha podido ser mayor.

Las pelis de la semana (II)

***** Cascarria inmunda
***** Rollete soportable.
***** Tiene sus buenos momentos.
***** ¡Guay!
***** Para escribir en piedra.

Bruno: empieza muy bien pero se definfla a los 20 minutos. **






















La Terminal: lo más inverosímil (e idiota) que ha rodado jamás Spielberg. **



















The Box: totalmente imprevisible y algo recargada en su planteamiento. Imprescindible darle un segundo (o tercer, o cuarto,...) visionado para acabar de comprenderla. ***
















Superpoli de Centro Comercial: su éxito de taquilla en USA me engañó por completo. Un rollete de sobremesa con un par de chorradas resultonas. *























The Lovely Bones: la saga de "El Señor de los Anillos" me aburre sobremanera, pero hay que reconocerle a Peter Jackson que siempre ofrece entretenimiento de calidad. En este caso me sobran tantas imágenes celestiales, pero el final políticamente incorrecto es de agradecer. ***













Donde Viven los Monstruos: me encantan sus dos primeras películas, pero esta vez Spike Jonze ha pisado una enorme mierda cuyo hedor llega al espectador. Soporífera. *
















Este es Elvis: no se me ocurre una forma mejor de celebrar el 75 aniversario del nacimiento de El Rey que viendo este absorbente documental (que incluye algunos insertos rodados por actores). ****
















Exorcismo en Connecticut: mierda pinchada en un palo. No hay más que hablar. *



















La Huérfana: con su segundo film, Jaume Collet-Serra se convierte en uno de los valores seguros del terror hollywoodiense. Muy buena peli. ****

Emilio Aragón meets Krokus

No es que cantaran un dueto o coincidiesen in situ, pero, aunque cueste creerlo, realmente existe una nexo de unión entre el artífice de "Cuidado con Paloma" y los hardrockeros suizos Krokus. Ocurrió una tarde de 1984, en el programa "Ni en vivo... ni en directo", y al parecer ese día mi hermano y yo fuimos los dos únicos rockeros del país pegados a la caja tonta -y digo esto porque en todos estos años jamás he conocido a alguien que viera lo que nosotros vimos-. Pero sucedió; no hay ningún indicio en YouTube ni en la Red, pero el vínculo se estableció, lo prometo.


Como recordarás, "Ni en vivo... ni en directo" era un espacio en el que el futuro doctor Nacho Martín protagonizaba una serie de sketches (a cada cual peor) supuestamente humorísticos. Pues bien, en uno de ellos el pequeño de los Aragón aparecía disfrazado de DJ rockero, con melena y chupa de cuero, en una emisora de radio, y lo cierto es que no recuerdo en qué consistía el chiste, pero una de sus frases rezaba así: "Vodka Nebrashka, pa' tomal·lo con la bashka. ¡Y ahora vamosh a eshcuchar a Krokush!". Y bien, no sé cómo reaccionó mi hermano en su fuero interno, pero, personalmente, a la que oí el nombre de los suizos directamente se me cayeron los güevos al suelo. ¿El showman más cutre del país nombrando a Krokus por televisión? ¿WTF? De veras que aquéllo supuso todo un shock, porque ese mismo año '84, quien escribe acababa de descubrir a Marc Storace y los suyos, concretamente con su disco "Headhunter", y les escuchaba muy a menudo. Temas tan potentes como "Eat the Rich", "Night Wolf" y "Ready to Burn" (con Rob Halford haciendo coros) o la épica "Russian Winter" merecían ser rescatadas prácticamente a diario. Por no mencionar la pieza que daba título al álbum, la acojonante "Headhunter".



Y dicho esto, la pregunta del millón es: ¿viste tú ese sketch? ¿o no fue más que una fraternal alucinación compartida?

Mythra

Hasta este pasado jueves -en el que compré el último número de Popular 1- desconocía por completo la existencia de Mythra, una efímera e infravalorada banda de la NWOBHM británica que, según el lector El que le pone las copas a Bon Scott en el infierno, influenció, entre otros, a Iron Maiden, Mercyful Fate y Metallica. Y lo cierto es que tras escuchar algunas de la canciones que compusieron estos tíos no se puede más que darle la razón. Tanto "Killer" como "Paradise" parecen temas propios de Maiden ("Paradise", además, me recuerda horrores a Metallica), pero lo que no se dice en esa carta es que Mythra también dejaron huella en Judas Priest; una huella bastante pequeña, eso sí. Atención a la entrada de batería de los dos siguientes temas.





Un caso idéntico al que se dio entre Corrosion Of Conformity y Accept, dos bandas que, aparentemente, poco tienen que ver entre sí, pero que, no sé si fruto de la casualidad o quizá de un guiño, mantienen un nexo de unión. Oído, de nuevo, a la entrada de batería.

Sex Machineguns: palote total

¡Qué cachondos estos japos! No sé si los miembros de Sex Machineguns llevan una sobredosis de viagra pero, además de titular su último disco "45º", en el clip de presentación se mueven con una energía que no es normal.



Está comprobado que "Death Magnetic" de Metallica ha calado hondo entre los nipones, porque no son pocos lo temas del álbum que se inspiran en él. "Anaconda" es un buen ejemplo; aunque tampoco hay que pasar por alto el atómico "Ooyasan", con una batería que suena idéntica a la de "St.Anger", a lata de cacharrería.


El disco lo tienes en Bunalti.

Popular 1: glory hole con Manzano

Releo la entrevista de César Martín a Jose Antonio Manzano en los números 433 y 434 de Popular 1 y sigo sin salir de mi asombro. Y no sólo por que le hayan dedicado 11 páginas a ese pintamonas, sino más bien por lo que se dice en ellas. ¿"'Duro y Potente' de Banzai marcó una época en nuestro país"? Bien, no sería precisamente por sus méritos. De acuerdo, musicalmente no hay nada que objetar (la labor de los músicas supera lo estrictamente correcto), pero si nos fijamos en las letras de las canciones o en la voz de su cantante... definitivamente ahí la cosa se viene abajo por completo. Por otro lado, si ese disco marcó una época en España fue porque un amplio sector de heavymetaleros patrios encontraron una presa fácil (Manzano, obviamente) sobre la que clavar sus afiladas dentaduras. Sin ir más lejos, y esto es verídico, el grupo de amigos de mi hermano mayor solía incluir entre sus habituales ristras de insultos el apellido del vocalista. Así, no era extraño oírles gritarse entre sí "¡maricoooón! ¡Manzaaaaaano! ¡julandroooón!". Resulta evidente que aquellos tíos no sentían demasiado respeto por nuestro hombre. Pero claro, con la perspectiva que da el tiempo, por lo visto todo aquéllo no fueron más que prejuicios de una panda de jevis cerrados de mollera. O eso debe pensar César Martín, empeñado en querer hacer pasar por clásicos imperecederos algunas medianías fallidas que no se sostienen en absoluto. Sólo le falta hablar maravillas de los posteriores discos en solitario de Manzano (auténticas vergüenzas nacionales) para perder por completo su ya mermada credibilidad...


En esa misma doble entrevista, otra perla que también tiene cojones es 'Odio a Metallica'. ¿'Odio a Metallica'? Mecagoentuestampamamón... ¿Pero qué clase de rockero puede atreverse a decir algo así? ¿Acaso los Four Horsemen se follaron a tu novia, paleto? 'Odio a Metallica' dice. Lo más grave de todo es que César no parase la conversación en ese punto y le saltase los dientes de un guantazo a ese cantamañanas. Pero hombre, César, tú que siempre has abogado por aquéllo de 'defender con los puños si hace falta', ¿cómo le permitiste semejante agravio? Vale, Metallica no está entre tus bandas favoritas (o al menos, en tu myspace el nombre de la banda de James y Lars no aparece por ningún lado), pero siempre has tenido buenas palabras hacia ellos. ¿Cómo no hiciste justicia? ¿Cómo? Como sigas en esta línea mucho me temo que te vamos a cambiar el apodo de The Man por el de La Nena. Al tiempo...


Ésta es la imagen que lucía J.A.Manzano en sus tiempos con Tebeo allá por 1980. ¿Es, o no es hostiable?

Jordi Tardà: 'Paraula de Stone'

Si vives fuera de Catalunya (ya no te digo de España...) es muy probable que el nombre de este sujeto no te diga absolutamente nada, pero quienes vivimos aquí sabemos de él por ser locutor de radio, promotor de conciertos y organizador de la Feria del Disco de Coleccionista de Catalunya. Aunque lo mismo le conoces por haber sido durante un par de décadas colaborador en Popular 1 (más detalles de su vida y obra en los blogs de Rocknrollmotherfuckers!!! y Notas de Kar, o en esta entrevista publicada en la web del diario vallisoletano El Norte de Castilla). Bueno, a lo que voy... Hoy he acabado de leer este libro suyo, 'Paraula de Stone', y a pesar de que no todo el mundo va a poder disfrutar de él (está escrito en catalán y no existe edición en castellano), no puedo más que recomendar su lectura. He aquí por qué.


El libro está dividido en tres bloques; el primero, de unas 70 páginas, está dedicado (cómo no) a "la banda más poderosa del planeta", es decir, a los Stones, y en él relata sus encuentros con la formación inglesa, lo que piensa de cada uno de sus componentes, los preparativos y contratiempos de su primera visita a España en 1976, sus impresiones de primera mano acerca de las sesiones de grabación del disco 'Some Girls' en un estudio parisino en 1978, sus diversas entrevistas con Jagger y Richards, su derrota a manos de Bill Wyman jugando al ping-pong, su papel en la edición de uno de los discos de jazz de Charlie Watts, etc. Imprescindible para cualquier fan de los Stones.

La segunda parte del volumen, de unas 130 páginas, no es menos interesante (personalmente más, puesto que mi vida no gira en torno a Jagger&Co.). En este apartado Tardà explica sus inicios en la música, su amistad con Gay Mercader y sus años trabajando con él en la promotora Gay and Company, su enfermedad (un cáncer linfático estuvo a punto de llevárselo por delante a temprana edad); y entre una cosa y otra nos explica sus encuentros con bandas de Rock, como cuando trasladó al hotel a los miembros de Tangerine Dream cubriendo el tramo Badalona-Barcelona en sentido contrario por la autopista, el menage-a-trois que se marcaron Robert Fripp y Brian Eno con una tal Conxita (una amiga de Tardà) en el Parc Güell, la personalidad bipolar de Santana, el violento primer concierto de los Ramones en suelo patrio, y varias decenas de anécdotas más la mar de curiosas y divertidas. Pero lo mejor de este bloque es, sin duda, el capítulo dedicado a Iggy Pop. ¡Sencillamente brutal! De todos es sabido que a finales de los 70 y principios de los 80 el estado mental de La Iguana rozaba la más completa locura, y resultan tremendas las salidas de tono que cometía día sí y día también el ex-Stooge. Sexo con árboles, agresiones verbales a inocentes ancianitas (la célebre Abuela Rockera estuvo a un paso de sentir en sus propias carnes aquéllo de 'Your Pretty Face is Going to Hell'), extraños experimentos culinarios (como mojar un filete crudo en un vaso de leche), sus repentinos antojos de droga, su narcolepsia en las ruedas de prensa,... De risa.

El tercer bloque, sin embargo, es bastante prescindible. En sus 70 páginas Tardà desglosa todos los conciertos en cuya organización estuvo implicado, y realiza una selección personal de sus discos favoritos de un buen puñado de nombres clave del Rock. Como digo, poco interesante. Pese a todo, un libro que se debe leer.

Silvia Superstar meets Toilet Boys

Hace unas semanas me entretuve leyendo el libro que publicó (de forma muy oportunista, por cierto) la editorial La Máscara a finales de los 90 dedicado a The Killer Barbies, y, bien, pese a que nunca me gustó demasiado su música, me puse a navegar por la red para ver sus clips en YouTube, visitar su web y bajarme fotos de su macizorra cantante. Y cúal fue mi sorpresa al descubrir que la banda lleva inactiva ya unos cuantos años, y que, casualmente, a principios de 2009 debutó en solitario la sexy Silvia Superstar.

A decir verdad, el disco no me gusta nada; es una pop de guitarras y máquinas, con influencias algo soterradas del Marilyn Manson etapa 'Mechanical Animals' y de White Zombie, pero que recuerda más de la cuenta a aquellas dos calientapollas inglesas llamadas Shampoo (¿se acuerda alguien de ellas?). Sin embargo, el tema de adelanto, 'Less Love', me suena a los Toilet Boys más sofisticados, los que no escondían su pasión por Blondie.



Si este post no te ha gustado, al menos consuélate con tres imágenes de ese portento de mujer que tiene por nombre Silvia Superstar. ¡40 años que cumple la tipa este 2010!

Las pelis de la semana

Siempre que pueda, todos los lunes colgaré los carteles (más una breve nota a modo de reseña) de aquellas películas que haya visto en los siete días anteriores. Este repaso semanal no se ordenará de mejor a peor cinta (o viceversa), sino que se ceñirá al orden estricto de visionado.

Up: después de leer tantas críticas positivas me esperaba más, la verdad. Los diez minutos iniciales son realmente conmovedores, y hasta llegar a la parte central del metraje está divertida; pero la segunda mitad se me hizo un poco cuesta arriba.













Planet 51: una peli española que, en absoluto, parece española. Y encima de animación. Resulta agradable encontrarse con un título patrio de estas características (excelente técnicamente, guión repleto de guiños a la C-F), pero me sucedió igual que con "Up": a los 45 minutos no paraba de dar cabezadas. Am I getting old?

Por cierto, a pesar de estar actualmente en las carteleras de los cines, yo la vi en la comodidad del sofá de mi casa. En este enlace de TuMejorTV está disponible con excelente calidad de imagen/sonido.





American Playboy: viendo el trailer parece una comedia romántica, pero de comedia no tiene nada, y de romance más bien poco. Al final: un melodrama descafeinado y postizo que a ellas gustará por su protagonista, y a ellos sólo si ella se pone lo suficientemente caliente como para querer pasar a mayores después del 'the end'. Yo no tuve suerte (a mi chica no le pone el tal Ashton).









The House of the Devil: tal vez la historia no daba para un largometraje, pero el especial cuidado puesto en la atmósfera (y el excelente uso de la música en los momentos de tensión) compensa que en ocasiones el tiempo parezca detenerse. Muy saludable.

Todavía inédita en Asspain, la puedes descargar (en versión original subtitulada) desde la web Gorenation.










Outlander: esta variante de 'Predator' ambientada en la Noruega del siglo VIII acaba por perder algo de fuelle en su tramo final, pero se salva por su lograda ambientación y sus correctos efectos especiales. Para pasar el rato viendo vikingos contra aliens.













Pontypool: curiosa película que acabó por descolocarme por completo. ¿Metáfora del poder de la palabra? ¿Parábola metalingüística de algo-que-no-acabo-de-comprehender? A esta claustrofóbica historia de zombies-infectados-caníbales le sobra un poco del molesto poso cultureta, y le falta acción y gore. Ni la aconsejo ni todo lo contrario.

Como con 'The House of the Devil', más información y descarga en la web Gorenation. En V.O.S., eso sí.





Halloween 2: el primer capítulo de esta nueva saga de Michael Myers lo encontré irregular, y esta segunda entrega me ha parecido más de lo mismo. Parece que Rob Zombie dejó de dar el 100% de sí mismo con 'Los Renegados del Diablo'... Aún así, 'Halloween 2' tiene unos buenos 20 minutos de arranque y alguna que otra escena potente, pero tanta patraña freudiana acaba por tocar el carallo.

Otra que, pese a no haberse estrenado todavía en nuestras salas, gracias a la magia (y a la labor de anónimos traductores) se puede disfrutar en la tranquilidad del hogar. Si tienes eMule, en la web TuPelícula encontrarás el e-link para descargarla. Impecable calidad de imagen y sonido.

Skintilla 'King of Kings' (2009)

Con otros estilos no me pasa, pero con el Heavy Metal de corte más clásico cada vez encuentro más dificultad en encontrar bandas nuevas que me llamen la atención. Y si topar con nuevas formaciones interesantes es complicado, no te cuento lo que sucede cuando se intenta dar con un vocalista de la vieja escuela más o menos decente...

Pues bien, escuchando a los australianos Skintilla me he dado de bruces con Darren Pretty, un tipo que no lo hace nada mal y cuyas influencias pasan por Tim "Ripper" Owens, Ronnie James Dio y Grahamm Bonnet. El disco, eso sí, no está a la altura de su solvencia, aunque tampoco faltan buenos temas (sobretodo los tres primeros).


Puedes descargarlo en la web Bunalti, o, si no te apetece tener más espacio ocupado en tu disco duro, escuchar unos cuantos cortes en su myspace.

Misfits (la serie de TV)

Tranquilo, no, Jerry Only -de momento- no ha llevado a la pequeña pantalla su triste circo ambulante. "Misfits" es una serie de televisión del canal inglés E4, y viene a corroborar (para quienes ya disfrutamos de la estupenda mini-serie "Dead Set") que el género fantástico británico está en muy buena forma (al menos en la caja tonta).


La serie se centra en un grupo de chavales que realizan trabajos comunitarios como castigo por pequeños delitos, y que al recibir la descarga de un rayo adquieren una serie de superpoderes que no les van a hacer la vida precisamente más fácil.

Humor, incorrección política, sexo e intriga para esta serie de la que, hasta el momento, sólo se ha rodado una temporada de seis episodios. Pero este año 2010 habrá más; o así se ha anunciado en la web de la cadena televisiva E4.

Puedes descargarla o verla online en el blog Series Pa' Frikis. Altamente recomendable (y no lo digo sólo por los encantos de la black choni Alisha... ¡Uff, cómo está la nena!).

Obús: tema de adelanto

Despedí 2009 (y el Wild Bunch Rodeo) con una banda nacional, y saludo 2010 (y el blog que estás ahora leyendo) con otra formación patria. Muy distintas entre sí, pero con un común denominador: la chulería.

El caso es que mi hermano me acaba de llamar por teléfono para comprobar si tras la fiesta de ayer seguía con vida (por supuesto que sí, anoche estuve prácticamente en una reunión de abstemios), y de paso informarme que una de sus bandas favoritas tiene previsto editar su nuevo disco el próximo 2 de febrero. Ya tocaba, desde luego, porque han pasado 7 años desde su anterior "Segundos Fuera".

El nuevo disco llevará el título de "Cállate", al igual que el single de presentación, y resulta de los más curioso (y de lo menos original) que ya grabaran una canción titulada de esa manera allá por 1981 e incluída en su ópera prima "Prepárate".


La canción se puede escuchar tanto en su web como en su myspace, y sigue la línea contestaria y vacilona de la que siempre ha hecho gala la banda.

Feliz 2010